披萨制作很像品牌识别设计。它有许多潜在的配置,它可以是通用的，也可以是非常个别的，但从根本上说，它是系统的，是有组织的元素的框架。这是一个拥有各种交流资产和技术的基础(如果你愿意，可以称之为顶层)。吸引力取决于这种协调的程度，以及它吸引或适应个人兴趣和需求的程度，并最终形成一种认同感或风味。
这也许是查看Werklig对芬兰酸奶披萨公司Sitko的战略品牌识别的最佳方式。简单来说就是“撒上一些朋克摇滚”，工作室将其解释为迷失在各种(亚)文化中的一个令人兴奋的起点——不仅仅是朋克摇滚，而是个人表达的地下世界。很容易利用这些流派来创造一种默认的“反酷”美学，但在这种情况下，设计线索深深植根于创始人作为涂鸦艺术家的背景，并由Werklig设计团队重新创造，与场景有着自己的联系。对于这位评论家来说，这些典故太多、太抽象、太亚文化了，难以辨认——但这正是这部作品的优势所在。就像比萨饼一样，每个人都有自己喜欢的东西，不管它有多奇怪或不寻常。
这是浇头。这可能是不同参考的不和谐声音——没有基础思维的多样性——但这是战略方面，我们的基础。原则上，这归结于产品，即酸面团和生产它的文化。面团的生物文化和将Sitko的创始人与Werklig联系起来的亚文化在某种程度上将一切都联系在一起。
这种方法通过对比大胆的有机面团状形式和近距离的较小细节，提供了视觉上的吸引力。披萨制作的即时视觉语言(通过面团拉伸)立即引人注目，并点缀着亚文化参考——多样的、抽象的、熟悉的以及介于两者之间的一切——以创造一种吸引你的动态互动。
与工艺啤酒罐一样，披萨盒成为艺术画布，进一步推动艺术、文化和披萨制作的理念碰撞，创造出独特的新东西。它一直是比萨品牌的玩法，但通常只是作为一维色调的载体。从实用结构到艺术画布，然后Instagram post做出了一系列令人印象深刻的飞跃，现在看起来似乎很明显。
虽然Werklig使用了各种各样的图形和印刷技术，但这个项目真正开始了。该网站引入了有趣的元素，如滚动时拉伸的面团、延伸的香肠狗、循环插图、鳄鱼和斑马样的图案，以及瑞士风格的类型和重复的文本。
该网站本身感觉像是在借鉴平面设计亚文化——年轻一代对2010年代和新兴网络技术的正式和一致的品牌规则的回应。但重要的是要注意，这一切都不像是模仿或挪用。它更深刻，更抽象，更非主流。
这是一个很大的配合，但Werklig将它推进了一步，文案引入了不太知名乐队的歌词。然而，也许这个项目最意想不到的部分是摄影。这与你想象中的普通比萨饼店相去甚远，这要归功于图克卡·科斯基是Sitko创始人亨利的摄影师朋友，他带来了怪异。
对我来说:覆盖在各种物品上的面团，呈现出一种肉质的纹理——有点像左场电影制作人克罗嫩伯格的电影。这就是它工作的地方。有些人会看到克罗嫩堡，有些人会看到大理的融钟。这只是为了让人胃口大开，这是为了传达一些更具想象力和艺术性的东西，从而建立品牌并促进未来的活动。
“朋克”这个典故很有趣。它不是模仿品——例如，它没有直接借鉴70年代英国朋克摇滚的主流美学(以用新闻纸制成的性手枪和兰森信为代表)。相反，它是对各种亚文化影响的深入探究，所有的亚文化都有相同的个人动力去创造，去留下他们独特的印记，以他们自己的方式做事，使用任何可用的手段。
这种项目有助于产生好的博客和社交内容。它带来了奖项。但通常，很少有人关注战略起点——所有这些图形的直接性和吸引力来自哪里？它是基于一个想法吗？它是为了成长和持久而构建的吗？思想很重要，Sitko在(亚文化)的中心思想中找到了它的力量，并在这个范围内愉快地表达出来。
很少看到这种交叉性和深入的承诺，参考外围设备，并相信有人会理解某些东西，感觉与正在出售的东西有更多的联系。这就是这个项目值得仔细研究的原因。
