伦勃朗,“两个圈的自画像”,约1665-1669年
荷兰艺术家伦勃朗·哈门佐恩·凡·瑞恩被认为是艺术史上最重要和最有影响力的人物之一。他因其跨越多种媒介和题材类型的成功而闻名,被多产雕塑家奥古斯特·罗丁称为“艺术巨人”,被后印象派先驱文森特·梵高称为“魔术师”。除了这些头衔之外,他还被称为“老大师”-这是为19世纪前欧洲最多产的画家保留的标签。
几个世纪以来,伦勃朗的艺术作品吸引了全球各地的观众。从纪念画到微型版画,他的作品一直是最令人印象深刻的作品之一。
伦勃朗,“工作室中的艺术家”,约1626-1628年
伦勃朗(1606-1669)处于荷兰黄金时代的最前沿,这是一个跨越17世纪的繁荣时期。在艺术方面,这一时期的特点是对日常题材的兴趣和受北方文艺复兴影响的绘画进步。作为画家、版画制作人、绘图员,甚至是艺术商人,伦勃朗从文艺复兴时期的艺术家,包括北方和意大利的大师那里寻求灵感。
在他的大部分职业生涯中,他都取得了巨大的成功,创作了一些世界上最著名的画作、标志性的自画像集和令人钦佩的蚀刻作品。尽管他死时很穷,但他在死后取得了巨大的成功,并因其对欧洲艺术的贡献而受到认可。
文艺复兴时期,列奥纳多·达·芬奇和米开朗基罗等大师艺术家在多个学科中使用不同的材料。伦勃朗在实践中也采用了这种多方面的方法,擅长版画和绘画。
伦勃朗《夜巡》,1642年
虽然伦勃朗的每一项才华都受到赞扬,但他最出名的可能是他的绘画。他擅长捕捉发光和阴影之间的对比,他创作的绘画作品通过戏剧性的色调唤起情感。
在他最著名的画作《夜巡》(1642年)中,这种戏剧化的光线处理很明显,这是一幅民兵连的大型团体肖像。
伦勃朗《浪子归来》,1668年
除了对光线的独特使用,伦勃朗的绘画还展示了他娴熟的笔触。他早期的作品,如《尼古拉斯·图尔普博士的解剖学课》,以精细的笔触呈现,而他的后期作品,如《浪子归来》(1669年),则表达了更具表现力的绘画方法。然而,在这两种情况下,很明显伦勃朗在他的技艺上都很出色。
除了绘画,伦勃朗还制作了平面版画。这些是使用两种技术创建的:蚀刻和干点。在这两种情况下,图像都被切割到金属板上,金属板上覆盖着墨水以进行打印。虽然蚀刻使用化学物质来创建初始图像,但干点工艺需要使用针状仪器直接在板上绘制。
伦勃朗掌握了这两种方法,最终收集了大约300幅版画。
伦勃朗,“大象”,1637年
作为绘画大师,伦勃朗擅长素描肖像、动物研究、风俗艺术或日常生活的描绘。为了创作这些作品,他主要使用黑色和棕色墨水以及红色、白色和黑色粉笔。
“石桥景观”(1638年)
伦勃朗在他的绘画、版画和素描中探索了广泛的主题。这种折衷主义的肖像包括风景画,如《石桥风景》(1638)。
“自画像,凝视”(1630)
他的作品也展示了对肖像画的爱好,从对同时代人的写实描绘到大约100幅具有启发性的自画像的全面收集。
“风车”(蚀刻)(1641年)
最后,他定期探索叙事艺术,包括圣经故事、历史描述和日常生活描述。通过对看似简单的场景进行艺术探索,他能够识别并揭示其主题的意外元素。
现在,伦勃朗被认为是一位著名的画家和有史以来最伟大的版画家之一。他的作品在世界级博物馆展出,从阿姆斯特丹著名的国立博物馆到巴黎标志性的卢浮宫博物馆。可以这么说,这位多才多艺的艺术家的影响力在当代设计中甚至是显而易见的,从算法艺术到艺术动作人物,无所不包。