马克·拉古埃在动画行业工作了13年，担任背景设计师和艺术总监，同时在艺术展上展示他的水彩画。2000年，他开始从事油画创作，2002年，他全身心地投入到油画创作中。
朝向圆形竞技场，面板油画，24 x 18“
他以几何图形为素材，避开了动画绘画的严谨写实主义，将标志性建筑和城市场景还原其本质，让观众可以从不同的角度看到它们。他解释道：“作为一名画家，我的画法一直在简化。我认为我的作品是具有代表性的。最大的挑战是在我不断突破边界的同时，向观众传达一些能给他们带来情感反应的东西。这与肖像画无关。”
布鲁克林大桥中午，面板油画，30 x 40“
他大胆的笔触，只显示细节，以及他明亮的颜色，创造了一种视觉刺激，区分了他的画。然而，他对颜色的使用很有深意。“当人们看这些画时，他们认为是关于颜色的，但却是关于价值观的。我告诉学生们‘如果你的价值观很强，你可以使用任何你想要的颜色。’价值对我来说是最重要的。而且，颜色是非常主观和个性化的。价值总是胜过颜色。”
埃菲尔铁塔（从上方），面板油画，40 x 20“
进入眼睛的视觉刺激的惊人协调和大脑中刺激的组织重新创造了布鲁克林大桥等结构的视觉记忆，同时让我们惊叹于大桥的暖色与曼哈顿的灰蓝色的对比，或是矗立在绿色的马尔斯香榭上的埃菲尔铁塔，其顶峰轮廓映衬着塞纳河的蓝色。
Flatiron on Fifth，面板油画，24 x 30“
《走向斗兽场》巧妙地展现了从光明到黑暗的价值对比，强烈的阳光从斗兽场黑暗的背后照射出来，映衬出人行道上的人们。
10月7日至24日，拉古埃的30多幅新画将在弗吉尼亚州亚历山大市原理美术馆的个人画展上展出。
