本教程介绍古典人物插画的鼠绘方法。从效果图可以看出作者的美术功底非常了得,不管是人物造型,水墨山水背景的等无不刻画的非常细微,非常值得学习。最终效果
一、画的图有点大。扫描到电脑里要拼一下,画面有点灰,我用Photoshop来调整。
二、按ctrl+l快捷键调出色阶控制面板,通过调整面板上的滑块把绘画的颜色调节到一个合适的范围。
三、把图像调节成一个RGB的绘画,这样方便在Photoshop和Painter里互相转变绘画。
四、新建一个图层,选择正片叠底。开始上色,开始只画出固有色和基本明暗即可。
五、画笔我喜欢用Photoshop里的19号画笔,它可以让我明显感觉到绘画的压感,充分发挥友基绘图板1024级的优势。
六、再新建立一个图层,来一个渐变填充,在图层效果里选择正片叠底。同时确定画面的光源。
七、开始绘画细节,画出人物的暗部和投影,要注意明暗的节奏变化。
八、我喜欢使用一支画笔新建一个图层,这样画错了可以修改。没有什么秘诀。开始不用太多的考虑颜色,画得不准的颜色可直接覆盖。
九、当整体画的差不多的时候把图层全部合并,保存。然后在Painter里打开,开始用Painter绘画细节。为了方便大家观看,我用的是中文版的Painter。
十、把常用的画笔拖出来。主要是用两个画笔,一个是油性画笔一个是数码水彩,快速地画出山和石头上的龙。
十一、石头基本都是力作用的结果,所以画石头一定要有力量。仔细观察,画出石头的亮面,关键是画的时候要考虑上面的人物,不可以画得很亮。
十二、用水彩铺一下画布的远景,画远景注意用色不能非常饱和,为了表现出神秘的感觉我只是画出远处山的影子。
十三、深入绘画会用到非常多的时间,我们画画要注意深入的是画面的内容,而不是绘画的线条有多光滑。深入绘画最初的感觉是越来越强。
十四、深入我喜欢用干性的画笔,比如油性蜡笔,它是我用的比较多的干性笔,这时候要把绘画的水彩变干,再用干性笔深入,把远山加深以产生节奏的明暗变化。
十五、画出龙头,细节加上小草。加上更多的细节,增加龙身上的鳞片。
十六、绘画远景我觉得用灰色。我尝试用淡黄色增加画面的色彩。同时画出手的细节,增加衣服的装饰,但腿看起来有点怪。
十七、画出龙鳞片上的光,人物的脚看起来有点别扭。
十八、调整一下整体,我把背景重新画了一遍,更多地借鉴古典绘画的背景。
十九、在Photoshop里看一下黑白的效果。
二十、细化背景:
二十一、细细地画出每个鳞片。在Photoshop里最后调节一下颜色。
二十二、给远处的山画出云雾,山外有山画出更远的山。
二十三、定稿,最后修正一些细节比如皮肤。
最终效果: